第101章(1 / 3)

我第一反应是津久估计又和中村PK了几轮。

别看中村好像拿我们没办法，实际上能做到她这个程度，怎么可能会是省油的灯。

而我旁边的五十岚已经兴奋了起来，他才不管主题是什么呢，他只知道乐队终于又开始演出了，当场表演转圈圈。

“耶耶耶！真的吗？有内部票吗？我要两张。”

五十岚没心没肺的高兴冲淡了津久的不爽，他没好气地说：“自己去找泉山要。”

凯撒也跟着说：“我也要，两张。”

我惊奇：“你也有朋友要来？”

他点点头，“模特的，同事，好奇。”

神奇的是，这次津久没有再大包大揽，从选题到选曲统统一手包办，而是确定主题之后，让我们各自选6首自己认为符合主题的歌。

“我和津久商量之后，认为大家对于音乐和主题的理解都非常重要，乐队是我们一起组成的乐队，不是我们单个谁的乐队。”

牧野站出来解释：“这次还是由我、津久和中村经纪人商量的主题，但明年的演出主题，我们准备让大家一起来讨论。”

我就知道。

这种有点软绵绵主题肯定不是津久的菜，他宁愿选“宇宙大爆炸”都不喜欢这个类型。

牧野：“新歌的创作，后续也会和大家一起商量的。”

我听他这么说的时候，目光忍不住上移，看了眼他的发际线。

这话怎么听怎么像“来吧，要掉头发一起掉！”的恶意森然邀请。

可能因为我知道，牧野最近被津久和油老师那边搞得很头大，下意识开始以腹黑之心度量乐子人。

只是我和凯撒对视一眼，都从彼此的眼中看到相同的意思。

那应该就不是我的错觉了。

在场真的纯开心的人，大概只有五十岚了。

傻狗狗多好，什么时候都快乐得不得了。

不过这种改变……是好事。

正如他说的，“乐队是大家的乐队”，有两位家长保驾护航固然很好，可是我们也不能光是依赖牧野和津久。

于是大家像玩游戏似的，纷纷拿了张纸，牧野一首一首给我们放乐队之前简单录制的demo，我们一起选歌。

我发现大家选歌也挺有意思的。

津久和牧野显然已经有自己的答案，就看我们重合率有多少。

我不想没揭晓答案就被他们两个看透，所以每首歌的名字都写出来，然后和主题匹配，在旁边标注上我认为符合要求的比率，坚决不让人看动作就知道我的选项。

凯撒就明显多了，他只记下自己觉得符合的歌名，干脆利落。

五十岚走另一个极端。

他抓腮挠耳的样子几乎可以自己演完一台戏，感觉他每首歌都觉得可以，又不那么确定，那个苦恼的样子，比听歌还有趣。

就这么把十架七言的创作库将将听完一轮，还不是完整听的情况下，就已经四个多小时过去了。

听一遍就累了。

也就是这么一次性完整听过才发现，老板的创作能力太强悍了。

大部分创作者都难以避免在短时间内作品陷入雷同，习惯性的表达手法和创作手法总是会不自觉地加入到歌曲当中，连在一起听很容易出现鬼打墙的情况，哪怕旋律和主题构想完全不同，可出来的效果终究有股熟悉的味道。

这种情况不能完全说不好，这种熟悉感会让观众能快速辨识到创作者，可太多的熟悉感，就会成为“没有新意”、“没有创作力”的代表。

说到底是平衡问题。

然后我才发现我们乐队走的是另一个极端。

老板和牧野两个创作者太爱搞实验性创作，我们不是落入巢臼，我们是飞得太散。

真是旱的旱死，涝的涝死。

然后我看看自己写下来的今年主题，再看看手里的歌单列表，然后陷入沉思。

如果把这些歌比作石头，那一场live就是从中挑选石头垒成建筑。

有的乐队材料好技术好，砂砾都能做城堡，有的技术糟糕，啥也不是，所以说live的现场，上限高，下限也低，全看乐队怎么发挥。

对绝大部分普通观众来说，乐队发挥， 80%看主唱。

于是这个问题，就变成主唱的问题了。

我，主唱。

额滴乖乖呀！

我下意识看向津久，老板似乎已经等待已久，他给了我一个“你才意识到”的眼神，再看牧野，补习老师给我一个wink，有点“我看好你”的意思，不过我只能感觉到头秃人士看别人头秃的快乐。

抽象的主题，风格各异的歌。

……万万没想到，吃瓜吃到自己手里。

我看着自己手里的纸，重逾千金。